Miejska Galeria Sztuki zaprasza na wystawę "Eggspresje" Kaja Kasprzyk

Wystawa „Eggspresje” Kai Kasprzyk jest prezentacją jej cyklu dyplomowego, na który składają się akrylowe obrazy wielkoformatowe lub złożone z kilku mniejszych. W obrazach artystka wykorzystała jednorodny (pozornie), wyrazisty, choć nieoczywisty motyw – jajka sadzonego, powtarzany w różnych ujęciach i zestawach. Ale nie ma w tym cyklu nic z monotonii, obrazy intrygują i zadziwiają różnorodnością. Oglądając obrazy można się odnosić do funkcji znaczeniowych prezentowanego motywu, artystka zresztą sugeruje znaczenia w tytułach prac (m.in. „Złote jajko”, „Życie”), ale intencje autorki i wskazany sposób odczytania wiedzie w innym kierunku.

Wystawa Kai Kasprzyk jest – w istocie – wystawą o malarstwie. O kompozycji, rytmach i strukturach. O kolorach i świetle obrazu. O napięciach wizualnych powstających w obrębie obrazu. O inspiracji, która może przyjść zewsząd, z codzienności. O sztuce, która jest z życia.

***
Kaja Kasprzyk
Ur. 2003 w Częstochowie. Absolwentka Liceum Ogólnokształcącego im. Juliusza Słowackiego w Częstochowie oraz studiów I stopnia z malarstwa na Uniwersytecie Jana Długosza, w pracowni dyplomowej prof. Janusza Głowackiego. Obecnie kontynuuje studia II stopnia. Uczestniczyła w wystawach zbiorowych w kraju i zagranicą, m.in. „Matki i Córki”, GOK w Rędzinach (2025); „Ciepło-Zimno”, ROK w Częstochowie (2025); „Z czasem”, Galeria Stalowe Anioły w Bytomiu (2024); „Gradacja Żywiołów II w Chorwacji oraz w Bośni i Hercegowinie (2019). Od 2024 roku jest współkuratorką studenckiej Galerii „PrzeLOTówka”.

Zapraszamy:

Kaja Kasprzyk 

Eggspresje

31/03 – 3/05/2026 

Galeria ZWIASTUN 

wernisaż 1/04/2026, godz. 17.00

www.Czest.Info/ KULTURA

Miejska Galeria Sztuki zaprasza na wystawy.

Karol Lewalski
PRZEBŁYSKI
grafika
20/03 – 3/05/2026
Sala Gobelinowa
wernisaż 19/03/2026, godz. 18.00

„Wolałem, by moje prace były bardziej odczuwane, aniżeli odczytywane.”
Karol Lewalski, „Jak wygląda zapach deszczu?” ( Monografia 2023 )

Wystawa Karola Lewalskiego „PRZEBŁYSKI” w Miejskiej Galerii Sztuki w Częstochowie proponuje gest zatrzymania życia w biegu, nie po to, by uciekać od rzeczywistości, lecz by do niej wrócić. Jest próbą odnalezienia piękna w tym, co pozornie zwyczajne: w świetle wpadającym do przedpokoju, w szczególnej sceniczności stacji benzynowej, w ulotnym zapachu końca intensywnego dnia. To właśnie takie drobne sytuacje, zwykle pomijane, potrafią stać się punktami orientacyjnymi. Krótkimi momentami, w których świat nagle staje się wyraźniejszy, a uwaga wraca na swoje miejsce.

Prezentowany zestaw obejmuje 18 prac graficznych, ujętych w trzy uzupełniające się cykle: Chwile, Tożsamość oraz Przypadki (2019–2026). Są to wielkoformatowe realizacje w autorskiej technice linorytu barwnego, z towarzyszącymi działaniami malarskimi. Pojęcie „przebłysku” jest kluczowe. Nie działa jako ozdobnik, lecz jako nazwa doświadczenia, w którym rzeczywistość na ułamek sekundy staje się jakby lepiej oświetlona. Prace można czytać jako „filmy jednego kadru”. Zatrzymane sceny, które nie budują fabuły, tylko gęstnieją wokół nastroju.

***
Agnieszka Mitura
Naturalnie
malarstwo
20/03 – 3/05/2026
Sala Poplenerowa
wernisaż: 19/03/2026, godz. 18.00

AGNIESZKA MITURA urodzona w 1970 r. Studia w Instytucie Wychowania Artystycznego UMCS w Lublinie. Członek Związku Polskich Artystów Plastyków. Stypendystka Prezydenta Miasta Lublin w dziedzinie kultury. W 2022 roku wyróżniona nagrodą kulturalną Województwa Lubelskiego. Prace w zbiorach Muzeum Nadwiślańskiego i kolekcjach prywatnych. Od 2004 w Kazimierzu Dolnym prowadzi autorską galerię sztuki Mit.

W swojej pracy artystycznej często podejmuje temat wiślanego pejzażu. Posługuje się klasyczną techniką : maluje farbami olejnymi na płótnie. Uczestniczka wielu plenerów, aktywna organizatorka życia kulturalnego – inicjatorka Małego Festiwalu Sztuki na Lubelskiej (projekt realizowany w ramach Festiwalu Filmu i Sztuki Dwa Brzegi), współorganizatorka Festiwalu Koloni Artystycznych w Kazimierzu Dolnym.

Autorka ponad wystaw indywidualnych, w tym m.in. „Natura rzeki”, Galeria KOKPiT , Kazimierz Dolny (2025), „Czułość światła”- Galeria Haręza, Reszel (2024), „Tryb nocny”- Galeria Korekta, Warszawa (2024), „Nurt natury” – Galeria Teatru Gardzienice, Lublin (2023), „Obraz Rzeki”- Muzeum Nadwiślańskie- Kamienica Celejowska, Kazimierz Dolny oraz uczestniczka zbiorowych, w tym: „Ślad 2025” ZPAP Lublin, Galeria Pałacu Potockich, Radzyń Podlaski (2025), „Art nouveau nowa secesja , współczesne kreacje stylu” Muzeum Mazowieckie w Płocku, Płock (2024), Międzynarodowe Biennale Miniatury – wystawa pokonkursowa, Galeria Gaude Mater, Częstochowa (2018), „Tous dans la ronde”- Douai, Francja (2018)

Obrazy Agnieszki Mitury mają swój początek w bezpośrednim kontakcie z naturą. Głównym motywem jej prac jest rzeka – jej łagodność zmienność tafli wody, kolory, trwanie i ruch zarazem. Światło, które staje się łącznikiem rzeczywistości realnej i mistycznej. Z obrazów Mitury wynika doświadczenie nieskończonej złożoności pleneru i niesłychanej harmonii natury, mają one mają cechy uniwersalne a zarazem symboliczne. Twórczość Agnieszki Mitury nie jest jedynie zapisem wrażeń z natury, w swoich obrazach artystka sięga w głąb, pokazując również duchowość rzeki.

***
Iwona Perlińska 

Renata Szyszlak 

Monika Ślósarczyk

Trzy po trzy
malarstwo
20/03 – 3/05/2026
Sala Śląska
wernisaż 19/03/2026, godz. 18.00

Wystawa prezentująca „portrety” twórcze trzech artystek z różnych stron Polski. Łączy je podobna wrażliwość i pasja. Każda z nich posługuje się jednak własnym językiem malarskim, inspiracje czerpie z innych źródeł.

Autorki wystawy:

Renata Szyszlak
Ur. w 1974 r. w Przemyślu. Studia w Wyższej Szkole Pedagogicznej w Rzeszowie na kierunku: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych. Dyplom z malarstwa w pracowni prof. Tadeusza Wiktora w 2001 roku. Obecnie dr hab. prof. UR w Zakładzie Rysunku i Kształtowania Przestrzeni Instytutu Sztuk Pięknych Uniwersytetu Rzeszowskiego. Należy do Związku Artystów Słowackich „C+S”. Uprawia rysunek i malarstwo. Prezentowała prace na kilkudziesięciu wystawach indywidualnych oraz brała udział w wielu wystawach zbiorowych, w kraju i za granicą. Od wielu lat uczestniczy w plenerach międzynarodowych w kraju i za granicą

Monika Ślósarczyk
Ur. w 1971 r. w Bielsku-Białej. Ukończyła Liceum Ogólnokształcące w Wiśle. Jest absolwentką Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Dyplom uzyskała w pracowni malarstwa sztalugowego prof. Jana Szancenbacha, z aneksem w pracowni książki i typografii prof. Romana Banaszewskiego w roku 1996. Jest laureatką II Nagrody Konfrontacji Najmłodszych artystów Krakowa – Myślenice 1997. Zajmuje się także wystrojem i dekoracją wnętrz z licznymi realizacjami, m.in. : malowidła ścienne i rekonstrukcja fresków w sali kominkowej Willi Decjusza w Krakowie, fresk w sali kolumnowej i mozaika w hollu restauracji „Wierzynek” w Krakowie. W gminie Łobez odnowiła pomnik żołnierzy polskich i radzieckich, zniszczony krzyż poniemiecki i dzwonnicę w Zajezierzu. Zamieszkała tymczasem w Wiśle i Cieszynie.

Iwona Perlińska
Absolwentka ASP im. Wł. Strzemińskiego w Łodzi. Projektantka ubioru i malarka (studiowała w pracowni prof. Tadeusza Śliwińskiego). Tworzyła autorskie kolekcje, oraz kostiumy do filmów (m.in. „ Reich” Wł. Pasikowskiego, „Mój rower” P. Trzaskalskiego). Ostatnie lata, to głównie aktywność malarska. Ma na koncie wiele wystawy indywidualne, brała udział w licznych wystawach zbiorowych. Jest właścicielką firmy „ Armata”, w której realizuje krótkie serie ubrań, oraz lampy.

Zapraszamy www.Czest.Info/ KULTURA

„Co drewno ma do opowiedzenia”- wystawa Tomasza Furgały

Regionalny Ośrodek Kultury w Częstochowie zaprasza na wernisaż wyjątkowej wystawy Tomasza Furgały pt. „Co drewno ma do opowiedzenia”. Wydarzenie odbędzie się w piątek, 13 lutego 2026 roku o godzinie 17:00 w Galerii ART FOTO ROK-u przy ulicy Ogińskiego 13A. Ekspozycja potrwa od 13 lutego do 4 marca 2026. Wstęp wolny.

Wystawa prezentuje unikalne prace artysty, który w swoich obrazach wykorzystuje drewno jako naturalne płótno do wyrażania swojej pasji i artystycznej wizji. Tomasz Furgała, rzemieślnik i malarz, czerpie inspiracje zarówno z tradycji stolarskich, jak i nowoczesnej sztuki, przekształcając każdy kawałek drewna w niepowtarzalną opowieść wizualną.

Słowo od autora:
„Nazywam się Tomasz Furgała i jestem artystą, który wyraża swoją pasję przez drewno. Moje profesjonalne ścieżki ewoluowały od tworzenia mebli do ekskluzywnych wnętrz, aż po artystyczną ekspresję w formie obrazów. To naturalne płótno oferuje nieograniczone możliwości dla wyobraźni, pozwalając mi przekształcać tradycyjne rzemiosło w nowoczesną sztukę.

Podobnie jak w rzeźbie, gdzie każde uderzenie dłuta odsłania kolejną warstwę historii drzewa, malowanie na drewnie pozwala mi odkrywać głębię koloru i faktury. Moje prace odzwierciedlają miłość do natury i jej nieskończonych form, a każdy pociągnięcie pędzla jest świadomym wyborem, mającym na celu uhonorowanie piękna drzemiącego w materiale.

Wciąż czerpię z nauk mojego dziadka, rzeźbiarza, który nauczył mnie, że każdy kawałek drewna ma swoją duszę i historię. Teraz, dzieląc się z Wami moją sztuką, zapraszam do wspólnego odkrywania opowieści, jakie drewno ma do przekazania. Każdy obraz jest wyrazem mojej podróży artystycznej i pragnienia harmonii ze światem naturalnym. Stosuję ekologiczne metody obróbki i wykańczania, aby każda praca była nie tylko piękna, ale i zrównoważona.”

Zapraszamy: www.Czest.Info /KULTURA

Wernisaż retrospekcyjnej wystawy malarstwa "Spójrz na Jurę"

Regionalny Ośrodek Kultury w Częstochowie wraz z autorką, Anną Przewłocką, serdecznie zapraszają na wernisaż retrospekcyjnej wystawy malarstwa "Spójrz na Jurę".


Data: wtorek, 27 stycznia 2026 r. godz. 17:00
Miejsce: Galeria ART FOTO ROK-u

Wstęp wolny

Wystawa będzie dostępna dla zwiedzających od 27 stycznia do 11 lutego 2026 r.

***

O artystce:
Anna Przewłocka jest absolwentką Liceum Technik Plastycznych w Kielcach (specjalność tkactwo, 1962). Jak sama mówi: „maluję od zawsze… To właśnie malarstwo jest dla mnie drogowskazem, ukierunkowuje moją drogę twórczą”.

Rozpoczęła i ukończyła studia licencjackie oraz magisterskie w pracowniach prof. Włodzimierza Kuleja i prof. Włodzimierza Karankiewicza na kierunku malarstwo sztalugowe w Instytucie Sztuk Pięknych Akademii Jana Długosza w Częstochowie (2015). Od 2017 roku jest członkiem ZPAP Oddział Częstochowski.

Natura od zawsze była bodźcem dla jej twórczości. Anna Przewłocka poszukuje własnych środków wyrazu, łączy ekspresję obrazu z współczesnym spojrzeniem na sztukę, a obecnie eksploruje abstrakcyjne rozwiązania kompozycyjne.

Zapraszamy: www.Czest.Info/ KULTURA

Adam Markowski. Fotografie - wernisaż wystawy

Muzeum Częstochowskie oraz Wydział Informacji i Komunikacji Urzędu Miasta zapraszają na otwarcie wystawy Adam Markowski. Fotografie. Wydarzenie odbędzie się w sobotę, 13 grudnia 2025 roku o godzinie 17:00 w Pawilonie Wystawowym w Parku Staszica, w ramach cyklu wydarzeń Sztuka Dobra – pamięci Adama Markowskiego.

Fotografik Adam Markowski odszedł niespodziewanie 27 czerwca bieżącego roku. Przez prawie 20 lat był pracownikiem Urzędu Miasta Częstochowy. Na co dzień promował miasto na wielu płaszczyznach, przede wszystkim graficznie, fotograficznie i filmowo. Współtworzył redakcję miesięcznika i portalu „Co, gdzie, kiedy w Częstochowie”. Był pomysłodawcą i koordynatorem konkursów fotograficznych: „Klimaty Częstochowy” i Fujifilm Moment Street Photo Awards. Zaprojektował logo oraz identyfikację wizualną miasta.

Pozostawił po sobie tysiące zdjęć, z których część zostanie zaprezentowana w Pawilonie Wystawowym Muzeum Częstochowskiego. Ekspozycja potrwa do 11 stycznia 2026 roku.

Wstęp na wernisaż jest bezpłatny.

Zapraszamy www.Czest.Info / KULTURA

Miejska Galeria Sztuki zaprasza na wernisażowe spotkanie

Już 25 listopada 2025  – nowe otwarcie wystawy w Galerii ZWIASTUN. Miejska Galeria Sztuki zaprasza na wernisażowe spotkanie z Autorką.

SAD/

JABŁOŃ/

OWOC/

rysunek

Wernisaż: 

• 25 listopada 2025, godz.17
• Ekspozycja do 7.12.2025

***
Małgorzata Śmietana urodziła się w Częstochowie w 1988 roku. Już wtedy wydawał słodkie owoce SAD, który zasadził jej dziadek. Jest w nim czułość i troskliwość ogrodnika, który wsłuchując się w rytm i cykliczność natury podąża za nią i żyje w zgodzie z jej rytmem. Rysunki Małgorzaty są wniknięciem w naturę i we wspomnienia z dzieciństwa.

Zapraszamy: www.Czest.Info / KULTURA

BOMBkOWA historia Częstochowy.

Muzeum Częstochowskie zaprasza na wystawę  „BOMBkOWA historia Częstochowy”w Ratuszu. Wystawa potrwa do 29 marca 2026 roku. Ekspozycja stanowi podsumowanie dwuletniego projektu, mającego na celu zbadanie wytwórczości bombkarskiej na terenie miasta w latach 1940–2024. Zaprezentowane zostaną współczesne, udostępnione przez firmy biorące udział w przedsięwzięciu, szklane ozdoby choinkowe. Zwizualizowany zostanie również proces ich powstawania od projektu po produkt finalny. Choinkowa ozdoba jako produkt lokalny i wyrób rzemieślniczy przedstawiona zostanie na tle historycznym, obrazującym jej ewolucję i rewolucję, które znacząco wpłynęły na kształt i formę. Ekspozycji towarzyszyć będzie publikacja popularnonaukowa, w której prześledzone zostaną losy tej wyjątkowej ozdoby w częstochowskich spółdzielniach pracy oraz jej “wchodzenie” do sektora działalności prywatnej Zapraszamy www.Czest.Info / #KULTURA

„Światło i cień” w ROK-u

Regionalny Ośrodek Kultury w Częstochowie zaprasza na wernisaż wystawy fotografii Arkadiusza Możdżenia pt. „Światło i cień” - 6 października 2025 r., godz. 18:00 - Galeria FOTOPOBUDKA, ul. Ogińskiego 13a

Ekspozycja będzie dostępna od 6 października do 28 października 2025 r. Wstęp wolny!

Arkadiusz Możdżeń – pasjonat fotografii czarno-białej, makro i abstrakcji – zaprasza na swoją pierwszą indywidualną wystawę „Światło i cień”. Projekt nawiązuje do klasycznych początków fotografii i stanowi osobistą opowieść pełną emocji, nostalgii i gry kontrastów.

Artysta od lat związany jest z częstochowskim środowiskiem twórczym – w latach 2006–2015 działał w Częstochowskim Stowarzyszeniu Plastyków im. Jerzego Dudy-Gracza, a od 2025 roku należy do Jurajskiego Fotoklubu. Jego prace były prezentowane m.in. w Miejskiej Galerii Sztuki i Ośrodku Promocji Kultury GAUDE MATER, zdobywał także nagrody na wystawach zbiorowych.

„Światło i cień” to wystawa bardzo osobista – uchwycone kadry mają poruszać, zaskakiwać formą i skłaniać do refleksji.

Zapraszamy: www.Czest.Info / KULTURA

Wystawa z Muzeum Historii Polskiego Ruchu Ludowego w Warszawie

Stanisław Reymont. Ludowiec, pierwszy noblista niepodległej Polski Władysław Stanisław Reymont pozostaje jedną z najwybitniejszych postaci polskiej literatury przełomu XIX i XX wieku. Jego dorobek literacki, a przede wszystkim monumentalna powieść Chłopi, stanowi cenne świadectwo życia społeczności wiejskiej oraz kluczowy element narodowego dziedzictwa kulturowego. Wystawa „Stanisław Reymont – ludowiec, pierwszy noblista niepodległej Polski” ukazuje pisarza nie tylko jako mistrza literackiej narracji, lecz także jako aktywnego uczestnika życia społecznego i politycznego. Ekspozycja prezentuje jego związki z ruchem ludowym oraz kontekst historyczny, w którym przyszło mu tworzyć, podkreślając jego wkład w rozwój świadomości narodowej. Reymont od wczesnej młodości zetknął się ze środowiskiem chłopskim, co wpłynęło na kształtowanie jego twórczych zainteresowań. Wspierał idee ruchu ludowego, który w tamtym okresie stawał się znaczącą siłą polityczną, zabiegającą o prawa chłopów oraz ich większy udział w życiu publicznym. Jego dzieła, szczególnie Chłopi, wnikliwie opisują mechanizmy społeczne i ekonomiczne wsi, pokazując zarówno jej bogactwo kulturowe, jak i trudności codziennego życia. Realizm i naturalizm jego narracji pozwoliły na stworzenie epopei chłopskiej, która zyskała uznanie zarówno w kraju, jak i poza jego granicami. Jednym z najważniejszych wydarzeń w życiu Reymonta było przyznanie mu literackiej Nagrody Nobla w 1924 roku. Decyzja Szwedzkiej Akademii była wyrazem uznania dla jego zdolności do uchwycenia charakteru życia wiejskiego w sposób zarówno realistyczny, jak i symboliczny. Akademia doceniła sposób, w jaki Reymont ukazał cykl życia chłopskiego – pracę na roli, święta i obrzędy, a także konflikty wynikające ze zmieniających się realiów społecznych. Nagroda miała szczególne znaczenie w kontekście odzyskanej niepodległości Polski, podkreślając rosnącą rolę literatury narodowej na arenie międzynarodowej. Setna rocznica śmierci Reymonta, przypadająca na rok 2025, stanowi okazję do refleksji nad jego dorobkiem i wpływem na rozwój polskiej kultury. Wystawa prezentuje bogaty zbiór materiałów ikonograficznych, w tym fotografie miast odwiedzanych przez pisarza, zdjęcia rodziny pisarza oraz osób, które miały istotny wpływ na jego życie i twórczość, okładki pierwszych wydań jego książek oraz plakaty filmowe i teatralne inspirowane jego dziełami. Ważnym elementem ekspozycji jest także ukazanie malarskich przedstawień polskiej wsi i jej krajobrazu oraz portretów chłopów, które oddają realia życia społeczności wiejskiej. Szczególne miejsce zajmują obrazy pochodzące z kolekcji malarstwa i rysunku Muzeum Historii Polskiego Ruchu Ludowego w Warszawie. Przy okazji pragniemy poinformować, że MHPRL wraz z Ludowym Towarzystwem Naukowo-Kulturalnym planuje na 5 grudnia 2025 r. uroczyste obchody 100-lecia śmierci Stanisława Reymonta. Dzięki ekspozycji zwiedzający mają możliwość pogłębienia swojej wiedzy o Reymoncie jako artyście, społeczniku i komentatorze przemian zachodzących w Polsce na przełomie epok. Jego dzieła nie tylko dokumentują realia polskiej wsi, ale także stanowią świadectwo głębokiej obserwacji społecznej i wrażliwości na losy jednostki. Chłopi pozostają jedną z najważniejszych polskich powieści, ukazującą życie wiejskie w sposób niezwykle plastyczny i wielowymiarowy. Zapraszamy do udziału w tej wyjątkowej podróży przez życie i twórczość Stanisława Reymonta – pisarza, którego dzieła na trwałe wpisały się w kanon literatury światowej i nadal stanowią inspirację dla badaczy oraz miłośników polskiej kultury. Wystawa pozwala na odkrycie jego wpływu na kształtowanie tożsamości narodowej oraz na ponowną analizę tematów, które pozostają aktualne także w XXI wieku.

Muzeum Częstochowskie

Wystawa w ROK Częstochowa: „Mōj Ōpa tyż boł deportuwany. Losy Górnoślązaków deportowanych do ZSRS w 1945 roku".

Z okazji 80. rocznicy Tragedii Górnośląskiej CDDG przygotowało wystawę czasową pt.:„Mōj Ōpa tyż boł deportuwany. Losy Górnoślązaków deportowanych do ZSRS w 1945 roku".

Otwarcie odbędzie się 2 lipca 2025r

Wernisaż wystawy odbył się na początku stycznia w Senacie Rzeczypospolitej. Wydarzenie zainaugurowało oficjalne obchody 80. rocznicy Tragedii Górnośląskiej. Następnie wystawa zaprezentowana została w Gmachu Sejmu Śląskiego w Katowicach, a później w Parlamencie Europejskim w Brukseli. Od lutego do końca grudnia ekspozycję będzie można oglądać w różnych muzeach, bibliotekach oraz urzędach w województwie śląskim.

Celem wystawy jest upamiętnianie i popularyzowanie wiedzy o jednym z najdramatyczniejszych rozdziałów w historii Górnego Śląska, nazywanym w regionalnej kulturze pamięci Tragedią Górnośląską. Niestety temat ten nadal jest mało znany, nie tylko w ogólnopolskiej debacie publicznej, ale także w regionalnej historii XX wieku. Od blisko dziesięciu lat Centrum Dokumentacji Deportacji Górnoślązaków do ZSRR w 1945 roku dokumentuje tę historię. Skala represji była tak duża, że do dzisiaj od świadków historii można usłyszeć zdanie, które jest już swego rodzaju symbolem tej tragedii: „Mōj Ōpa tyż boł deportuwany” (opa po śląsku dziadek). Autorzy wystawy chcą utrwalić doświadczenie historyczne pokolenia naszych dziadków.

Zapraszamy www.Czest.Info / #KULTURA

"Wrażliwość nieodgadniona" w ROK-u

Regionalny Ośrodek Kultury w Częstochowie zaprasza na wernisaż wystawy fotografii Anny Tukajskiej Drzazgi - poniedziałek, 3 lutego 2025 r. godz.18:00.

Ekspozycja prac potrwa do 1 kwietnia 2025 roku w Galerii FOTOPOBUDKA ROK-u, ul. Ogińskiego 13a. Wstęp wolny. Zapraszamy.

Anna Tukajska Drzazga, zam. Kłobuck, woj. śląskie - z wykształcenia prawnik. Członek Jurajskiego Fotoklubu Częstochowa będącego członkiem zbiorowym Fotoklubu Rzeczypospolitej Polskiej Stowarzyszenia Twórców. Statutowe cele Jurajskiego Fotoklubu doskonale wpisały się w promowanie mojej fascynacji tworzenia poprzez udział w fotograficznych wystawach dorocznych, poplenerowych, pokonkursowych oraz zgłębianie wiedzy na przedmiotowych warsztatach i spotkaniach. Jurajski Fotoklub jako organizator konkursów fotograficznych również zadbał o kuratorskie wsparcie moich prac zgłaszanych do udziału w kolejnych edycjach Międzynarodowego Konkursu Cyfrowej Fotokreacji CYBERFOTO. Wydaje się, że mój ogląd świata próbuje postrzegać obszar dotąd zbyt mocno uśpiony. Być może w ogóle niewykorzystywany? Meandrując w procesie wydarzeń, doświadczania, wykształcenia, preferencji estetycznych (nawet) mój mózg częściej sygnalizuje, że treść/przekaz jest tworzony w moim umyśle. Dlatego też kiedy uzmysławiam sobie, że jestem w stanie dostarczyć nie tyle dowodów na to jak rzeczy wyglądają, ile zaoferować swój oryginalny ogląd świata... (to) czy jest to początek tego co zwykliśmy nazywać fotografią? Wiedza, która ma ogromny wpływ na moją wrażliwość w efekcie potrafi (?) doprowadzić do tego, że będę postrzegać świat w sposób bardziej złożony, ciekawy, wielowątkowy? Będę potrafiła dostrzec nie tylko interakcje między ludźmi, ale pewne związki między nimi zachodzące. Czy moja wrażliwość zaryzykuje tezę, że jest rodzajem przywileju zarezerwowanego dla niewielu wśród nas?

Anna Tukajska Drzazga (Atd)

AI tworzy dla Galerii Jurajskiej. Nowa linia kreatywna inspirowana postdigital art

Galeria Jurajska wkracza w 2025 rok z nowatorską i zaskakującą linią kreatywną, która odważnie eksploruje estetykę postdigital art – nurtu łączącego sztukę i technologię. Rolę „artysty”, który generuje w niej obrazy, powierzono natomiast AI.

To już druga linia kreatywna, w której Jurajska sięga po to narzędzie. Tym razem jednak największe centrum handlowo-rozrywkowe w Częstochowie stawia na odważną, futurystyczną wizję sztucznej inteligencji, dając jej dużą swobodę twórczą.

– Już w ostatnich dwóch latach AI skutecznie wspierała nas w strategii komunikacji. Teraz jednak w tej współpracy człowieka i maszyny idziemy o krok dalej, pozwalając sztuce i technologii przenikać się, tworząc zaskakujące, ale i naturalne dla naszych czasów połączenie – mówi Anna Borecka, dyrektor Galerii Jurajskiej.

– Efektem tego jest najodważniejsza linia kreatywna w 15-letniej historii naszego obiektu, pełna abstrakcyjnych detali, cybernetycznych motywów, cyfrowej głębi, a także – co kluczowe – oryginalnych postaci, które żyją w zmieniającym się świecie pełnym nowych technologii, tak jak nasi klienci – dodaje.

Zdaniem pomysłodawców linii wprowadzenie AI do strategii na tak dużą skalę, symbolizuje nową erę w komunikacji, w której zaawansowana technologia oparta na machine learning wspiera ludzką wyobraźnię i redefiniuje granice kreatywności oraz sposób tworzenia designu i sztuki.

– To nowa estetyka na polskim rynku centrów handlowych, która otwiera kolejny rozdział w komunikacji Jurajskiej z klientem. Wprowadzamy innowacyjne podejście, które całkowicie zrywa z dotychczasowymi standardami, takimi jak korzystanie z photostocków czy organizowanie klasycznych sesji zdjęciowych z modelkami – wyjaśnia Anna Borecka.

– Zamiast tego zwracamy się ku w pełni cyfrowo generowanemu przez AI obrazowi, który ma mocno artystyczny klimat. W ten sposób podkreślamy, że kreatywność człowieka i dostępna technologia mogą iść w parze, skutecznie wspierając obiekt handlowy w komunikacji – dodaje.

Nowa linia kreatywna zostanie wykorzystana zarówno do realizacji kampanii w ramach kalendarza handlowego galerii, jak i planowanych na 2025 rok eventów, w tym tych z wykorzystaniem m.in. symulatorów VR, robotów czy rozwiązań AI. Linia komunikować będzie także projekty CSR oraz wspierające realizację celów ESG.

– Na 2025 rok postawiliśmy przed agencją Golden Rocket, która stoi za projektem, jasne cele. Zależało nam na tym, aby komunikaty były unikalne na rynku retail, zaskakiwały odbiorców oryginalnością oraz podkreślały otwartość Jurajskiej na nowe technologie, które coraz większą rolę odgrywają w customer experience, w ścieżce zakupowej klienta czy rozrywce – mówi Anna Borecka.

– Wprowadzona w styczniu wizjonerska linia spełnia te założenia. Podkreśla, że jesteśmy nowoczesnym obiektem, który oferuje klientom nie tylko udane zakupy w blisko 200 sklepach, punktach usługowych i restauracjach, ale także immersyjne doświadczenia. Tych w 2025 roku nie zabraknie, chociażby za sprawą naszych eventów, w których nowe technologie będą odgrywać kluczową rolę – dodaje.

Za projekt nowej linii kreatywnej Galerii Jurajskiej po raz drugi odpowiada wielokrotnie nagradzana agencja Golden Rocket z Bytomia.

Źródło: Galeria Jurajska

 

 

 

 

„Wolność nie jest nam dana raz na zawsze” - Stowarzyszenie Wspólnota Gaude Mater zaprasza na KONCERT 20.12.2024

Stowarzyszenie Wspólnota Gaude Mater ma zaszczyt zaprezentować wystawę zatytułowaną Rotmistrz Pilecki – Bohater Niezwyciężony, realizowaną w ramach zadania:
„Wolność nie jest nam dana raz na zawsze” współfinansowanego ze środków Ministra Obrony Narodowej.


Prace na prezentowanej wystawie pochodzą z Międzynarodowego Konkursu na Plakat pod nazwą: Rotmistrz Pilecki – Bohater Niezwyciężony Raport z Auschwitz – o nagrodę Ministra Obrony Narodowej i Fundacji PZU. 

W maju 2023 wystawa była prezentowana podczas uroczystości obchodów rocznicy zdobycia wzgórza Monte Cassino we Włoszech.
Wystawę prezentowaną w Poraju honorowym patronatem objęła wójt Gminy Poraj Katarzyna Kaźmierczak
Partnerem projektu jest GOK im. Janusza Gniatkowskiego w Poraju

**
Rotmistrz Witold Pilecki - bohater, człowiek bez skazy, jedna z najwybitniejszych postaci XX wieku.
Mimo świadomości konsekwencji, celowo doprowadza do sytuacji w której daje się aresztować, by zostać odtransportowanym do niemieckiego obozu w Oświęcimiu (Auschwitz), gdzie organizuje konspiracyjny ruch oporu Armii Krajowej. Po 947 dniach w obozowej niewoli i brawurowej ucieczce pisze raporty, w których podejmuje próbę informowania świata o Holokauście oraz o tym co dzieje się w obozach koncentracyjnych. Bierze udział w Powstaniu Warszawskim oraz walczy w II Korpusie
 Polskim gen. Władysława Andersa we Włoszech. Po powrocie do Polski zostaje aresztowany przez władze komunistyczne i pod pretekstem szpiegostwa skazany na śmierć. Wyrok na rotmistrzu Pileckim wykonano w 1948 roku, strzałem w tył głowy.

KONCERT „Wolność nie jest nam dana raz na zawsze”  20.12.2024, godz. 17.00, Kino "Bajka" w Poraju

Wystąpią:

• Ida Tamara Zagórska - sopran, Oliwia Rudek - sopran
• akompaniament: Natalia i Denis Czekanowscy
• młodzi wykonawcy z Poraja i Kamienicy Polskiej: Dziecięcy Zespół Wokalny " Nastolatki", chór ze Szkoły Podstawowej z Poraja
• Bartosz Kucharczyk, Emilia Kaźmierczak, Natalia Gorgól, Wiola Mader, Zofia Górniak.

Wstęp wolny.

Zapraszamy: 

https://czest.info/Wolnosc-nie-jest-nam-dana-raz-na-zawsze-KONCERT-Poraj-20-12-2024

„Fotografia Pędzlem Malowana” – Część II - dziś wernisaż

Uniwersytet Trzeciego Wieku przy Politechnice Częstochowskiej zaprasza na wystawę łączącą dzieła dwóch grup twórczych – malarskiej Werniks oraz fotograficznej Pstryk. Wydarzenie pod tytułem „Fotografia Pędzlem Malowana” to niezwykłe połączenie obrazu i fotografii, które pokazuje wspólną artystyczną spójność obu form.

Wernisaż odbędzie się 15 listopada 2024 r. o godz. 17.00 w Galerii ART FOTO ROK-u.

Grupa Werniks, skupiająca 28 artystów, działa przy Uniwersytecie Trzeciego Wieku Politechniki Częstochowskiej już od 20 lat. Uczestniczyli oni w ponad stu wystawach zbiorowych w Częstochowie i innych miastach, prezentując malarstwo sztalugowe, akwarele, pastele, kolaże, rzeźby oraz ceramikę. Twórców Werniksu wspiera artystycznie Dagmara Jakubowska-Kaffka, a organizacją wystaw zajmują się Ewa Machnik i Maria Marczak.

Grupa Pstryk działa przy tej samej uczelni od 18 lat, a od 13 lat rozwija swoje umiejętności pod kierunkiem fotografa i grafika Roberta Sękiewicza z Ośrodka Promocji Kultury Gaude Mater. Fotografie Pstryka, pochodzące z archiwów i wspólnych plenerów, były prezentowane na licznych wystawach. Organizacją wystaw grupy zajmuje się Zenon Jeznach.

Uczestnicy Wystawy
Grupa Werniks – Obrazy
Maria Marczak, Ewa Machnik,  Ewa Kabus, Urszula Królikowska,Barbara Świąć, Zofia Kisiel, Wanda Tkacz,Teresa Skrzypczak, Dorota Związek
Grupa Pstryk – Fotografie

Jolanta Łapot, Ewa Klama,  Teresa Palacz,  Elżbieta Antoniewicz, Zenon Jeznach,  Jadwiga Polak,Teresa Najman

"MOJE IMPRESJE" w ROK-u

Regionalny Ośrodek Kultury w Częstochowie zaprasza na wernisaż wystawy malarstwa Małgorzaty Rynarzewskiej "MOJE IMPRESJE" - 17 września 2024 r. godz.17:00

Ekspozycja prac potrwa do 2 października 2024 roku w Galerii ART FOTO ROK-u, ul. Ogińskiego 13a. Wstęp wolny. Zapraszamy.

***

MAŁGORZATA RYNARZEWSKA - studiowała na Akademii Ekonomicznej i Akademii Sztuk Wizualnych w Poznaniu – dyplom z projektowania wnętrz i ogrodów w pracowni prof. A . Oleksyn oraz konserwacji obrazów. Przez wiele lat zajmowała się projektowaniem odzieży i za malowniczość projektów dzianin otrzymała nagrodę niemieckiego domu towarowego HORTEN. Była pełnomocnikiem dyrektora ds. technicznych w Teatrze Polskim w Poznaniu, a także pełniła obowiązki dyrektora tego teatru. Obecnie pracuje jako plastyk w Muzeum Zamek Górków w Szamotułach. Prowadzi zajęcia plastyczne dla dzieci oraz słuchaczy Uniwersytetu III wieku. Autorski program edukacyjny artystki zdobył pierwsze miejsce w Polsce w konkursie Towarzystwa Wschód „Edukacja Globalna przez sztukę". Aranżuje wystawy muzealne, jest kuratorem wystaw malarskich, etnograficznych i myśliwskich. Prowadziła zajęcia z koloroterapii w Ośrodku dla osób z porażeniem mózgowym po urazach i udarach mózgu CEREBRUM. Największą pasją Małgorzaty Rynarzewskiej jest jednak malarstwo. Jest członkiem Zarządu Stowarzyszenia „ Bursztynowa planeta JANTAR” mającego za cel ochronę, a przede wszystkim ukazanie piękna bursztynu bałtyckiego, poprzez organizacje wystaw prac plastycznych inspirowanych bursztynem w ramach programu „ Bursztynowa Planeta JANTAR inspiruje artystów” oraz uczestnictwa w targach i konferencjach bursztynniczych. Jest członkiem stowarzyszenia „ Wiedza , Kultura, Pomoc”.

"Anioły dnia codziennego” w ROK-u

Regionalny Ośrodek Kultury w Częstochowie zaprasza na wernisaż Wystawy pt. „Anioły dnia codziennego” autorstwa Zofii Gołębiewskiej - Tabuszewskiej.

Galeria ART FOTO ROK-u, piątek 30 sierpnia 2024 r. Częstochowa, Ogińskiego 13A, godz. 17:00. 

Wydarzenie w ROK-u inauguruje XXXIII Krajową Wystawę Rolniczą w Częstochowie.
 
Ekspozycję będzie można oglądać do 13 września br.

Zofia Gołębiewska - Tabuszewska - urodzona w Bielsku Białej. Absolwentka tamtejszego Liceum Pedagogicznego, ukończyła polonistykę w Wyższej Szkole Pedagogicznej w Opolu. Od 1973 do 2005 roku pracowała w Państwowym Liceum Sztuk Plastycznych w Nowym Wiśniczu jako nauczyciel polonista. Od 1992 obok pracy pedagogicznej zajmuje się działalnością plastyczną. Brała udział w kilku edycjach Międzynarodowych Warsztatów Artystycznych w Myślenicach. W listopadzie 2005 roku została przyjęta w poczet artystów plastyków zrzeszonych w Związku Artystów Plastyków „Sztuka Użytkowa” w Toruniu. Od grudnia 2006 roku do grudnia 2013 prowadziła grupę teatralną w ZK w Tarnowie-Mościcach. Przygotowane spektakle dla dzieci oraz dorosłych wystawiane były na terenie woj. małopolskiego. Miała dotąd ponad 90 wystaw indywidualnych m. in. w: Tarnowie, Krakowie, Bochni, Myślenicach, Suchej Beskidzkiej, Bielsku Białej, Andrychowie, Warszawie, Nowym Wiśniczu, Brzesku, Trzebini, Dąbrowie Górniczej, Dębnie, Koszycach, Wolbromiu, Limanowej ,Chełmie, Będzinie.


Wstęp wolny.

Wystawa malarstwa Dariusza Macieja Młynarczyka

Regionalny Ośrodek Kultury w Częstochowie zaprasza na wystawę malarstwa Dariusza Macieja Młynarczyka. 

Wernisaż odbędzie się w Galerii ART FOTO ROK-u, we wtorek 18 czerwca 2024 r. o godz. 17:00. Ekspozycję będzie można oglądać do 28 czerwca br. 

Wstęp wolny

Słowo od Autora,

"Urodziłem się w Tarnowie. Tam, jeszcze jako uczeń Liceum Plastycznego, zacząłem „przenosić” na płótna wąskie uliczki i malownicze miejskie zaułki. Studiowałem w Warszawie w Akademii Sztuk Pięknych na wydziale architektury wnętrz. Moją pracą zawodową były projekty, konstrukcje, aranżacje wnętrz zarówno domów prywatnych jak i obiektów przestrzeni publicznej. 25 lat temu zamieszkałem na wsi i zacząłem odkrywać uroki pejzażu. Uśpiony las, rozświetlony promieniami wschodzącego słońca, osnute mgłami szuwary, krople rosy wiszące na nitkach babiego lata, szaleństwo barw jesiennych liści. Przez wiele lat utrwalałem na obrazach ich rzeczywiste, naturalne piękno. Z czasem coraz częściej, bardziej niż samemu pejzażowi, przyglądam się jego odbiciu w mojej wyobraźni."

Filharmonia Częstochowska zaprasza w marcu 2024

 Środa 20.03.2024, godz. 19.00 Sala kameralna

WIECZÓR UNIWERSYTECKI wykład, koncert, wernisaż

20 lat współpracy UJD i Katolickiego Uniwersytetu w Rużomberku (Słowacja)

 WYKŁAD

• prof. Rastislav Adamko (Katedra Muzyki KU)

Kultura muzyczna w kraju pod Tatrami

 KONCERT

Miriam Žiarna - sopran
Rastislav Adamko - skrzypce
Zuzana Zahradníková - fortepian
(Katedra Muzyki KU)

 WYSTAWA 

Patricija Biarincová, Pavlína Fichta Čierna, Rastislav Biarinec, Pavol Rusko, Andrea Smitková - kurator(Katedra Sztuki KU)

BILETY: Bilety: 22 zł (normalny), 18 zł (ulgowy) do nabycia w kasie Filharmonii i na stronie www.filharmonia.com.pl

---

Piątek 22.03.2024, godz. 18.00 Sala koncertowa
KONCERT DYPLOMANTÓW ZESZPOŁU SZKÓŁ MUZYCZNYCH IM. M. J. ŻEBROWSKIEGO

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Częstochowskiej

Łukasz Ksobiraj - dyrygent

 Dyplomanci:

Eliza Bauć z klasy fletu Barbary Chlastacz, W. A. Mozart – Koncert G-dur cz. I

 Oliwia Gajda z klasy saksofonu Roberta Gudai, J. Ibert – Concertino da Camera

 Joanna Hebda z klasy oboju Marcina Langnera, A. Vivaldi – Koncert na obój d-moll cz. II i III

 Alicja Laskowska z klasy Iwony Czarny, D. Szostakowicz – Koncert fortepianowy F-dur op.102 nr 2 cz. I

 Piotr Mielczarek z klasy Jakuba Brawaty, J. Haydn – Koncert fortepianowy D-dur cz. I

 Dawid Pacia z klasy trąbki Marka Piątka, A. Harutiunian – Koncert na trąbkę

 Amelia Paradowska z klasy fletu Marty Kubickiej, S. Mercandante – Koncert e-moll cz. I

 Błażej Szewczyk z klasy euphonium Piotra Szlachety, D. W. Haddad – Suita na Euphonium cz. I i III

 Igor Szwej z klasy perkusji Marcina Serwacińskiego, Krystian Skubała – The Source of Everything

 Zuzanna Kluska, Michał Wychowaniec - prowadzenie koncertu

 BILETY: 48 zł (normalny), 40 zł (ulgowy) do nabycia w kasie Filharmonii i na stroniewww.filharmonia.com.pl oraz 22 zł (UTW) do nabycia w kasie Filharmonii

---

Niedziela 24.03.2024, godz. 16.00 Kościół św. Stanisława Kostki w Częstochowie, ul. Dąbkowskiego 42
KONCERT PASYJNY 7 OSTATNICH SŁÓW CHRYSTUSA NA KRZYŻU

Chór Filharmonii Częstochowskiej Collegium Cantorum (Janusz Siadlak - przygotowanie chóru)
Tomasz Kulisiewicz – skrzypce
Alicja Miruk-Mirska – skrzypce
Tomasz Ptak – altówka
Adam Klocek - wiolonczela, dyrygent

ks. Grzegorz Borowik - recytacje
Joseph Haydn - 7 Ostatnich Słów Chrystusa na Krzyżu op. 51

7 Ostatnich Słów Chrystusa na Krzyżu Josepha Haydna to kompozycja, której historia powstania zaczyna się w 1786 roku w andaluzyjskim Kadyksie na krańcach Hiszpanii. Tamtejszy duchowny, Don José Sáenz de Santa María, zwraca się do Haydna z propozycją napisania utworu instrumentalnego, który miałby w Wielki Piątek towarzyszyć rozważaniom ewangelicznych scen śmierci Chrystusa. Pomysł nie był nowy – siedem ostatnich wypowiedzi Jezusa umierającego na Krzyżu było już wtedy częstym tematem homilii i rozważań teologicznych, ale także muzycznych opracowań. Z trudnym, bo niezwykle emocjonalnym materiałem mierzyli się wcześniej Schütz, Pergolesi czy Graupner, jednak opracowanie Haydna wyróżnia się na ich tle. Austriacki kompozytor stworzył dzieło niekonwencjonalne, głównie za sprawą niespotykanej do tej pory rozpiętości tonalnej.

Intersującym zabiegiem było też zrezygnowanie z, wydawałoby najbardziej pasującej do tematyki, formy oratoryjnej. Haydn podejmuje wyzwanie opisania krótkich, ale bardzo plastycznych scen tylko za pomocą muzyki instrumentalnej. Słowne komentarze pojawiają się jedynie pomiędzy częściami.

Utwór stał się niezwykle popularny i często opracowywany samodzielnie przez dyrygentów na różne zespoły wykonawcze. Haydn wiedząc o tym „własnym życiu” partytury i niejednokrotnie przyjmując z uznaniem powstałe transkrypcje (był obecny na wykonaniu „Siedmiu słów” w wersji chóralnej) z czasem sam przygotował kilka opracowań.

W Kościele św. Stanisława Kostki w Częstochowie dzieło usłyszymy w wykonaniu kwartetu smyczkowego: Tomasz Kulisiewicz - skrzypce, Alicja Miruk-Mirska - skrzypce, Tomasz Ptak - altówka, Adam Klocek - wiolonczela, dyrygent oraz przygotowanego przez Janusza Siadlaka Chóru Filharmonii Częstochowskiej Collegium Cantorum. Recytacje wygłosi ks. Grzegorz Borowik.

BILETY: 15 zł do nabycia w kasie Filharmonii oraz na stronie www.filharmonia.com.pl

Polecamy: https://czest.info/Filharmonia-Częstochowska-marzec204

Nowa wystawa w Miejskiej Galerii Sztuki w Częstochowie: Magdalena Jurkowska / MJ Yunko. SPACER

Miejska Galeria Sztuki zaprasza na SPACER – we wtorek 19 Marca, o godzinie 18.00. 

Wernisaż: 

Galeria ZWIASTUN 

19 marca 2024, godz.18.00

Ekspozycja do 21 kwietna 2024

Magdalena Jurkowska / MJ Yunko, malarka.

Więcej o wystawie: https://galeria.czest.pl/project/magdalena-jurkowska-mj-yunko-spacer/

Wystawa zbiorowa – Oddycham

Zapraszamy na zbiorową wystawę pt. „Oddycham” - Galeria ART FOTO Regionalnego Ośrodka Kultury w Częstochowie - wernisaż wystawy 01.03.2024 o godzinie 18 00.

Wystawa czynna: od 01.03 do 15.03.2024

Ekspozycja jest wielowątkowym sposobem wyrazu każdej z autorek po okresie pandemii. Artystki rozwinęły wiele motywów, które pomimo ich zewnętrznej różnorodności wynikają z tej samej idei a dotykają małych lokalnych społeczeństw. Pulsuje i rezonuje oglądana w nich z wrażliwością rzeczywistość, w których formą jest wolność. Niejednokrotnie zawieszona pomiędzy intymnym obserwowaniem człowieka, pejzażu czy własnego wnętrza a oglądaniem pędzącego świat. Tworząc estetyczne obrazy, w których odgrywają znaczącą rolę nostalgia i wrażliwość, przedstawiają one ładunek emocjonalny, jaki czas nadaje rzeczywistości.

Wystawa była już prezentowana w kilku polskich miastach: Olkuszu, Olsztynie, Białymstoku, Gdańsku, Bełchatowie, Nowym Sączu oraz Warszawie. W każdym z tych miast spotkała się z dużym zainteresowaniem i pozytywnym odbiorem.

Autorki:

Ewa Bijak AFRP
Monika Cichoszewska AFRP
Małgorzata Dołowska AFRP
Katarzyna Leszczyńska – Kaszuba AFRP AFIAP
Małgorzata Pawelczyk AFRP
Agnieszka Pazdykiewicz AFRP AFIAP
Alicja Przybyszowska AFRP EFIAP/g
Joanna Škerlak AFRP
Kamila Wiśniewska – Hałka AFRP EFIAP